viernes, 21 de mayo de 2010

Otra vez activos


Re-iniciamos el blog, después de un prolongado silencio. Para invitarlos a nuestros próximos eventos:

la Séptima emisión de nuestros Bocadillos Literarios,

Presentamos el libro TRAVESTI , ganador del Premio Binacional de Novel Jóven Frontera de Palabras /Border of Words
el Jueves 27 de mayo a las 13:30 hrs. En el vestíbulo del segundo piso
UAM-Cuajimalpa, Sede Constituyentes,
Constituyentes 1054
ENTREVISTA PUBLICADA EN EL DIARIO OPINIÓN MILENIO

domingo 7 de junio de 2009. Columna RUTA NORTE LAGUNA


Felicitemos a Carlos Reyes (Torreón, 1976) porque acaba de agenciarse el Premio Binacional de Novela Joven Frontera de Palabras/Border of Words 2009. A continuación, una entrevista y, luego, el arranque de su novela:¿De qué trata tu novela (protagonistas, ubicación geográfica, época)?

Sobre el fenómeno del travestismo en Torreón. Son tres historias de tres distintos travestis. El primero se llama Sonia y anduvo circulando por acá en los sesenta en la zona de tolerancia. El segundo es Verónica Verano, también de la zona, pero cuyo auge más bien fue en los ochentas; y el tercero, Paulina, ya en la época actual y más bien en La Rueda. Algunas de las escenas se ubican en la frontera norte del país, sobre todo las andanzas del travesti llamado Sonia.

¿Cuándo la escribiste y motivado por qué?

Empecé a escribirla en el 2005. Al principio estaba escribiendo un libro de relatos, y me faltaba uno que ya estaba en mi planificación; era un relato sobre travestis. Comencé a hacer una investigación, y cuando me di cuenta ya tenía demasiado material y muchísimas historias. El relato resultó insuficiente, así nació esta novela.¿Qué tanto embona o que tanto se separa de tus anteriores obras?

Se separa de todas definitivamente en temática y forma, pero bueno, casi todos mis libros han sido muy diferentes entre sí. Por ejemplo, de la novela anterior, no creo que tenga similitudes más que la flexibilidad de la estructura y la forma en que el tiempo se rompe, pero en temática son muy distintas. Y de los libros de poesía, pues ni hablamos, supongo que nada tiene qué ver con ellos. Pero opino que es un libro raro, y en eso es similar a todos los demás, al menos es lo que me gusta e intento hacer.¿Qué extensión y estructura tiene tu novela?

La novela tiene 120 cuartillas, no es muy larga, pero tampoco llega a ser una novela corta. Rápida sí, sus capítulos son breves, son de fácil lectura. La estructura es rara, a veces estamos en los sesentas con Sonia, luego en el 2005 en La Rueda. Además incluyo una entrevista y algunos capítulos más cercanos a ensayos sobre el travestismo, y esos se van mezclando sin una aparente relación. El único eje que sostiene el libro sería en todo caso el “travestismo”, ya que de alguna forma intenté yo mismo como autor travestir mi obra, hacer de mi novela un fenómeno travesti. ¿Si lo logré o no? A ver qué opina la gente, pero creo que el objetivo se cumplió: hablar del fenómeno travesti sin usar un discurso moralista ni caer en etiquetas como literatura gay, no se apoya ni se ataca el travestismo, simplemente se cuenta una (¿varias?) historias donde los personajes principales son travestis. Esta novela no aborda el tema gay ya que el travestismo no es inherente a la homosexualidad.¿Què significado tiene para ti este nuevo premio?

Tiene varios: 1) me ayuda a terminar de convencerme que cuando haces las cosas sin intentar ser nadie funciona mejor, sale algo más propio, y creo que este premio es la prueba de que por ahí es por dónde; 2) me ayuda a seguir vigente en las publicaciones, seguir y trabajando; y 3) para mí significa mucho poder ganar un premio desde la provincia, porque me queda claro que no es necesario ir al centro para triunfar.

Nuestra Señora de las Flores

(primer capítulo de la novela Travesti)

Camelia vendía flores de papel que ella misma elaboraba. Solían llamarla “Nuestra Señora de las Flores”. Hacía de “Celestina” presentando señores con señoras. Como toda mujer romántica creía en el amor. Montaba valses para quinceañeras. En el fondo de su corazón seguía siendo una chiquilla enamorada. Camelia no era mujer. Su verdadero nombre era Carlos Pérez. Fue el primer travesti de Torreón allá en los sesenta. Hoy su nombre es un emblema.—¿Quéee? pérate, pérate, pérate. ¿Era hombre?—Sí, se llamaba Carlos, vivía en la Leandro Valle y...—¿Fue el primer travesti de Torreón?—La primer “vestida”, exactamente. Aunque no total. Se maquillaba, se peinaba como mujer, usaba aretes, y collares, traía las uñas arregladas, pero se vestía con pantalones de hombre, camisetas y zapatos de mujer. No se “vestía” totalmente, pero era lo más cercano.—Pero ¿no era cierto eso de las flores y lo de la Celestina y lo de los valses, verdad?—Todo es cierto. Eso hacía La Camelia. ¿Qué quieres? Era una romántica.—¿De qué años estamos hablando?—De los sesentas.—¿Todavía vive?—No, ya murió.—¿De qué?—Dicen que de Sida, pero no es cierto. Antes decían eso siempre que se moría un homosexual, pero Camelia no murió así.—¿Cómo sabes?—Camelia antes que travesti y homosexual, era una dama. Se portaba bien, no era una loca, era tierna, linda, sana. Era raro verla en la Zona, donde sí andaban los maridos de las mujeres que dijeron que murió de Sida. Esos maridos que por cierto preferían bailar, tomar, platicar y hasta pichonear con las vestidas que con las prostitutas.—¿Se las cogían?—Unos sí, otros no. La cuestión es que en aquel entonces no sabían que eran hombres. Cuando descubrían el truco, a veces las golpeaban y unos hasta las mataban. Otros se hacían los indignados frente a los cuates, pero de rato regresaban.—¿Neta?— (Silbido de afirmación)—Bueno, a ver, ¿qué pedo? ¿Qué pasó con la Camelia, y las flores? ¿Qué más?—Ah, guey, si el morbo es cabrón, ¿verdad?—Ándale, ya, síguele, ¿estaba guapa?—Camelia era un hada atrapada en un terrible cuento.

Publicado por Jaime Muñoz Vargas (Gómez Palacio, Dgo., 1964) en

martes, 27 de enero de 2009

Concierto: Ensamble Cronopios

Miércoles 28 de enero a las 14:00 hrs
Sede Artificios
Aula 301

jueves, 4 de diciembre de 2008

Conciertos de Música electrónica


Presentación de la película Las Caras de la Luna


Presentación de la película Las Caras de la Luna, de Guita Schyfter
La acompaña el Dr. Michael Schuessler
Jueves 4 de diciembre
14:00 horas
Sala Audiovisual, Sede Constituyentes


Los padres de Guita Schyfter, nativos de Ucrania y Lituania, arribaron a Costa Rica huyendo de la Segunda Guerra Mundial. La directora nació en aquel país centroamericano y se trasladó a México en 1965, para estudiar Psicología en la UNAM.
Dedicada a la tecnología educativa durante los años setenta, Schyfter obtuvo en tres ocasiones la beca del Consejo Británico, la cual le permitió cursar estudios de producción audiovisual en la BBC. Este cambio de orientación la condujo a la dirección de documentales educativos y científicos.
Desde 1983, su carrera como documentalista fue ampliamente reconocida. En 1987, junto con otros realizadores, Schyfter dirigió Los nuestros, serie documental para televisión dedicada a presentar los testimonios de figuras clave de la ciencia, el arte y la investigación en México. En 1991, obtuvo el Ariel al mejor mediometraje documental, por Xochimilco, historia de un paisaje (1990).
Presentación de su película Las Caras de la Luna
La acompaña el Dr. Michael Schuessler
Jueves 4 de diciembre
14:00 horas
Sala Audiovisual, Sede ConstituyentesA partir de Novia que te vea (1993), Schyfter se ha dedicado al largometraje de ficción. Hasta la fecha, su filmografía en este formato incluye tres cintas más: Sucesos distantes (1994), Las caras de la luna (2001) y Los laberintos de la Memoria (2006).

lunes, 24 de noviembre de 2008

CICLO DE CINE MUJERES INSUMISAS

La sumisión es la obediencia, el sometimiento, la docilidad. Cuando estos términos se aplican a la relación de los hombres y las mujeres, socialmente se espera que sean éstas las que se sometan a los hombres. Cuando de presenta la insumisión, la ruptura con los valores patriarcales, y una serie de manifestaciones contrarias a lo que la sociedad y la cultura han determinado surgen las Mujeres Insumisas...

Calendario de actividades

Inauguración
Presentación de la Película
Te doy mis ojos,2003 (España)
Dir.Icíar Bollaín
Martes 25 de noviembre 14:00 hrs
Sala Audiovisual.
Sede Constituyentes







Presentación de la Película
Agua,1996 (India, Canadá)
Dir. Deepah Mehta
comentada por la Dra. Laura Carballido del Departamento de Ciencias Sociales de la UAM-C



Jueves 27 de noviembre 14:00 hrs.
Sala de Consejo
Sede Artificios




Presentación del Documental
Digna…Hasta el último aliento,2004 (México)
Dir. Felipe Cazals

Martes 2 de diciembre 14:00 hrs.
Sala Audiovisual.
Sede Constituyentes









Las Caras de la Luna, 2001 (México)
Plática con la Directora Guita Schyfter

Jueves 4 de diciembre 14:00 hrs.
Sala de Consejo
Sede Artificios



La Leyenda de las Ballenas,2002 (Nueva Zelanda, Alemania)
Dir. Niki Caro

Martes 9 de diciembre 14:00 hrs.
Sede Constituyentes







TE DOY MIS OJOS, 2003

Esta película aborda el fenómeno de la violencia de género lejos de acercamientos simplistas que reducen la complejidad del tema y acaban dificultando su comprensión. Te doy mis ojos plantea una mirada plural hacia las razones y los comportamientos de los personajes involucrados y nos permite tratar los siguientes temas:

Las razones que aduce el maltratador para explicar su comportamiento. Una de las virtudes de esta película es que trata de analizar los motivos y la psicología del maltratador, sin que ello signifique identificarse con él. En otras películas encontramos que el maltratador es presentado como alguien que se comporta de un modo malvado por naturaleza y de forma irracional. Ese enfoque, que sólo mira desde el punto de vista de la víctima, no nos ayuda a comprender lo que está ocurriendo. ¿Cómo explicar por qué muchas mujeres víctimas de la violencia de género sigan queriendo a sus parejas y volviendo con ellos? Esta película busca las razones que llevan a Antonio a maltratar a Pilar, trata de entender qué le está pasando y, a la vez, se distancia de él, por su comportamiento.

Las formas que adopta el maltrato. Otro aspecto que queda reflejado en la película es el hecho de que la violencia física no es la única forma de maltrato. De hecho, ésta apenas aparece en la película directamente y esto nos permite observar una amplia gama de formas de maltrato: el aislamiento, la desvalorización, la ridiculización, las amenazas, el chantaje, etc.


Las razones de las mujeres víctimas de la violencia de género para continuar con sus parejas. Si bien la dependencia económica es una razón, no parece que explique totalmente los motivos. Según la directora de la película, una de las razones es que siguen con la esperanza de que el hombre cambie, que vuelva a ser como antes, como el hombre de quien se enamoraron por primera vez.

Los contextos sociales que favorecen el maltrato hacia las mujeres. La película permite ver cómo las relaciones de poder de género son normalizadas socialmente


Las diversas formas de entender la masculinidad. En contraste con el modelo de masculinidad machista reflejada en el mundo de Antonio y de los otros hombres que asisten a la terapia, la película también muestra otros modos de ser hombre. En este sentido, vale la pena subrayar que una de las estrategias fundamentales de prevención de la violencia contra las mujeres es promover otros modelos de masculinidad alternativos al tradicional dominante.

Las formas de ayudar a una mujer víctima de la violencia de género. El papel de la persona próxima a la mujer maltratada que quiere ayudarla está representado por la hermana de Pilar. Ana hasta que no ve los partes médicos no se da cuenta de lo que está viviendo su hermana y, como es normal en esta situación, quiere ayudar, pero no sabe cómo. No entiende lo que está ocurriendo: cómo es posible que Pilar continúe o quiera volver con Antonio. No entiende que tenga miedo a su marido y, a la vez, le quiera. Desde esta incomprensión lo que hace es juzgarla constantemente, lo que provoca que Pilar se encierre, no hable y quede aún más bajo el control de su marido. La película sugiere que lo necesario es no simplificar el tema ni abordarlo desde el juicio personal y, en cambio, escuchar y acompañar a la mujer en el proceso, porque sino provoca mayor aislamiento. El papel de las amigas que ayudan a Pilar es también fundamental, tanto a nivel laboral, afectivo como de apoyo directo cuando ella lo demanda, al final de la película.

La posible recuperación de los hombres maltratadores. La película aborda un tema controvertido y complicado: la capacidad de recuperación de los maltratadores a partir de terapias específicas. A pesar de que los índices de éxito de estos programas son reducidos, su presentación en la película resulta interesante, aún a riesgo de que algunas de las escenas de las sesiones queden solo como situaciones cómicas…parece que es muy difícil cambiar actitudes tan arraigadas y, a la vez, legitimadas socialmente dentro del patriarcado de acuerdo con un cierto modelo de masculinidad. El tema queda como un interrogante ¿qué puede hacerse con los maltradores?


Información tomada de la página:

www.edualter.org/material/cineiddssrr/ojos.htm

lunes, 10 de noviembre de 2008

NUEVO CICLO DE CINE

Nota: las fechas que salen en el cartelito son para la Sede Constituyentes, invitamos a los alumnos de la Sede Artificios a que asistan a las proyecciones en Constituyentes.
Si estas interesado en que se proyecten en Artificios por favor escríbenos para calendarizarlo.

Sinopsis de las películas:


TITULO ORIGINAL: Akira
GENERO: Ciencia Ficción
PAIS: Japón
DURACION: 124 Minutos
AÑO: 1988
ESTRENO EN DVD: 20-12-2002
DIRECTOR: Katsuhiro Ôtomo
GUION: Katsuhiro Ôtomo
INTERPRETES: Mami Koyama, Mitsuo Iwata, Nozomu Sasaki y
Tesshô Genda
PRODUCTOR: Haruyo Kanesaku, Shunzo Kato, Yutaka Maseba y
Ryohei Suzuki
MUSICA: Shoji Yamashiro
FOTOGRAFÍA: Katsuji Misawa
MONTAJE: Takeshi Seyama

SINOPSIS: Año 2019. Neo-Tokyo, una ciudad construida sobre la antigua capital japonesa destruida tras la Tercera Guerra Mundial. Japón es un país al borde del colapso enfrentado en continuas crisis políticas. En secreto, un equipo de científicos ha reactivado por orden del ejército un experimento para encontrar a sujetos que puedan controlar el arma definitiva: una fuerza denominada "la energía absoluta". Pero los habitantes de Neo-Tokyo tienen otras cosas de las que preocuparse. Uno de ellos es Kaneda, un joven pandillero líder de una banda de motoristas. Durante una pelea, su mejor amigo, Tatsuo, sufre un extraño accidente y termina ingresado en unas instalaciones militares. Allí los científicos descubrirán que es el poseedor de la energía absoluta. Pero Tatsuo no se resignará a convertirse en un conejillo de indias... y muy pronto se convertirá en la amenaza más grande que el mundo ha conocido.


TITULO ORIGINAL:
Kaze no tani no Naushika (Nausicaä of the Valley of the Winds)
GENERO: Ciencia Ficción
PAIS: Japón
DURACION: 116 Minutos
AÑO: 1984
DIRECTOR: Hayao Miyazaki
GUION: Hayao Miyazaki
INTERPRETES:
PRODUCTOR: Rick Dempsey y Isao Takahata
MUSICA: Joe Hisaishi
FOTOGRAFÍA: Hideshi Kyonen

SINOPSIS: En un futuro lejano, en un mundo post-apocalíptico, la Tierra está cubierta por unos bosques llenos de hongos venenosos e insectos gigantescos. Los humanos han quedado reducidos a unos pocos pueblos aislados que intentan sobrevivir a la plaga mientras luchan entre ellos. En medio de todo esto la princesa Nausicaa, quien ama a los insectos, buscará comprender el origen del problema y conseguir la paz entre los hombres, y sobre todo entre éstos y el bosque.


Titulo Original:
Hide and Seek
Fecha de Estreno: 23 Abril 2005
Productora: YamataWorks
Director: Shuhei Morita
Duracion: 25 Minutos
Musica: Karin Nakano, Reiji Kitasato
Guion: Shuhei Morita

Sinopsis: Kakurenbo (que se refiere al juego del escondite), es una breve película basada en un inocente juego de niños. En estos 25 minutos los niños que están jugando deben superar todo tipo de obstáculos entre las ruinas de la ciudad, al mismo tiempo que descubren más y más sobre el juego y las misteriosas desapariciones. La gente de YamataWorks se ha encanrgado de transformar en una pelicula de animacion 3D, con la sensacion romantica de las 2D, con una unica vision del terror, la belleza visual y de mostrarnos un futurista mundo con nostalgia



Titulo:
Palme No Ki , A tree of Palme
Autor: Takashi Nakamura
Estudio: Palm Studio
Año: 2002

Desde la muerte de su ama Xian, Palme - un robot hecho de una madera mística que se dice, absorbe la memoria de las civilizaciones en las que echa raíces - ha estado durmiendo, sin razón para vivir. Un día, se despierta ante la presencia de una guerrera herida llamada Koram, a quien confunde con Xian. Koram, se ve forzada a confiarle su misión de llevar el Huevo de Touto, un artefacto misterioso, a Tamas, el mundo de abajo. Durante la jornada, Palme se encuentra con Popo, una chica de la que eventualmente se enamora. Con la determinación que da tener un proyecto en la vida, y tras aprender la importancia del artefacto que porta, Palme decide completar su misión y cambiar el artefacto con el árbol de la vida por su humanidad. Pero, el árbol y otros tienes propósitos mas oscuros para el artefacto - y, con la convicción de que la misión de palme destruirá el mundo, la gente de Tamas hará lo que sea para detenerlo.

JAZZ EN LA UAM-CUAJIMALPA


Concierto de la cantante de Jazz Elizabeth Meza
jueves 13 de noviembre,2:00 p.m.
Aula 301-302
Sede Artificios


Considerada por la prensa como una de las principales exponentes de la cultura musical contemporánea en México Elizabeth Meza es una jazzista mexicana con un sonido propio origen de sus fusiones del jazz con la música de las Américas.


Su propuesta musical como intérprete ha destacado por su fuerza vocal, la sensualidad, elegancia y el temperamento de su interpretación. De trayectoria internacional Elizabeth Meza ha explorado en su discografía la fusión del jazz con el bolero, la bossa nova, el blues, y el swing. Sus producciones 'Tenderly', 'Nocturnal', 'Fascinación' y 'Obsesión' han sido calificadas como trabajos destacables y originales dentro de la escena jazzistica latinoamericana y le han brindado la aceptación del público colocándola por varias semanas en el top ten del jazz en las principales tiendas de discos.

Para más información visita